不知各位看官能否感覺到自己看劇的模式與習慣如今正在日新月異的發生變化，當下的網絡平臺有一點類似二十年前的電視平臺，再通過微博微信等傳播平臺的發酵，搭配彈幕，一部劇的火熱可以引發億人空巷、此番情景比之曾經的《上海灘》簡直有過之而無不及，況且當年電視劇本身的選擇范圍少，如今能在一年百部的作品中突圍出來的，不得不說其競爭力之強。
而隨著網絡劇的發展，中國造星行業也仿佛看到瞭新的曙光，在選秀節目日漸蕭條，電影電視劇主角不敢啟用新人的大環境下，投資制作成本較低、故事內容審核比較自由的網絡劇成為瞭各大經濟公司輸出新人的一個主要途徑，而許多新人就此出頭，通過美劇化的播出模式一季又一季的出現在觀眾的視野中，以最低的成本獲取最大曝光率。讓我們先來看一下有哪些藝人是通過網絡劇而讓觀眾所熟知的。
從2015年的視頻網站付費觀眾群數據調差中我們可以看到，付費觀眾中，男性觀眾占瞭百分之八十，女性觀眾隻占瞭百分之二十，所以決定瞭網絡電影電視劇初期階段的主要類型是以男性視角為主的，於是2011年，以打軟情色的擦邊球的微電影大行其道，一夜之間，趙奕歡成為瞭當年的宅男女神。
坦白說，趙奕歡的知名度雖然打響瞭，但是卻並不是造星的成功案例。從《青春期》到《上位》被禁播，以及之後轉型打造勵志題材的《後備空姐》，趙奕歡背後所有的資源加劇作制作水平，完美的展現瞭一個制作粗糙，劇本低俗，價值觀LOW爆的網絡劇該如何打造的過程。管曉傑的造星模式讓趙奕歡一直無法進入主流的演藝圈，永遠被定位在性感外圍女的狀態。然而畢竟是青春片的鼻祖，並且精準定位瞭屌絲們的審美情趣，雖然一直徘徊在主流之外的怪圈裡，趙奕歡還是以2014年的個人收入達到4250萬，成為當年度互聯網最吸金明星。
所有城市的廣場舞者們一定都會跳一首歌曲，那就是《小蘋果》 2010年，筷子兄弟推出"11度青春系列電影"之《老男孩》，轟動大江南北，點擊量過億，被觀眾評為祭奠逝去青春時代的最強音，開啟瞭全新的"微電影"行業，屬於對網絡電影有奠基意義的藝人。
個人覺得《老男孩》的三觀比《夏洛特煩惱》正多瞭，雖然《老男孩》最終點擊率也是過億瞭，但與現在動不動十幾億的點擊率還是無法同日而語，畢竟現在網絡平臺已經到瞭井噴的繁榮時代。
《屌絲男士》模式啟發來自於德國的《屌絲女士》，但是內容進行瞭本土化，2012年首播後，點擊率就日達千萬，這一個其貌不揚、甚至有點猥瑣的男人在2012年的網絡劇中創造瞭點擊率的神話。
《屌絲男士》形成瞭一個IP後，大鵬開始向大屏幕邁進，5000萬的投資首日就收回成本，達到億萬票房。大鵬進入十億元導演俱樂部，這對一個出生網絡劇的明星來說是一個劃時代的意義，這代表瞭《屌絲男士》這一系列的作品觀眾粘性極大，當口碑達到一定的時候，明星就能從移動設備走向院線神壇。
據說這是美好肉體的打開方式
由於網劇的新鮮時效特性，請大腕刷臉不如找最新鮮的藝校新人，青春靚麗的外表加上絲絲入扣的劇情而打造的成功案例不在少數。韓東君就是典型的一個。
韓東君的長相完全符合當下少女的審美，臉蛋是鮮肉，腹肌共八塊，再加上《無心法師》的班底，天時地利人和，不出意外的紅瞭。感慨一句，現在男藝人紅的道路比女藝人順暢一些，根據業內人士不負責的報道，唐人影視公司現在都不簽女演員瞭，女演員太難捧，而鮮肉簡直一捧一個準。
網絡劇捧紅的明星還是不能免俗還是要談一下《太子妃》的幾位主演，這幾位是典型的通過網絡劇爆紅的藝人，整個演員班底之前全是默默無聞的十八線藝人，而通過《太子妃》他們成瞭炙手可熱的明星。盛一倫近日還遠赴米蘭時裝周、大傢可能覺得不就是一個時裝周，有什麼可報道的，其實不然。一般被邀請去米蘭、紐約、巴黎、倫敦時裝周的都是當下最紅的一線明星，從另外一個角度來說，這是一種對於藝人地位的認可。可見盛一倫如今的身價早已經不可同日而語瞭。
這麼多新人從網絡劇中起步，被打造成中國90後、00後一代追捧的明星，這到底是新人選擇瞭網絡平臺，還是網絡平臺造就瞭新人呢？ 為此《影視圈》雜志采訪到瞭九王於朦朧所屬的天娛傳媒公司的經紀總監宋光振先生。
宋光振先生表示："其實在當初在為於朦朧接戲的時候，同時還有一部電影、與電視劇的機會，但在對合作班底、劇本、原著、演員氣質符合度進行考察後，還是選擇瞭《太子妃升職記》，但是公司當時其實並沒有料到會這樣火。在《太子妃升職記》爆紅網絡之後，於朦朧接到瞭很多大戲的邀約，很多商傢也前來尋求代言合作，選擇面不光更廣，更是得到瞭與一線當傢花旦、小生合作的機會。其商業價值的確大漲瞭不少。《太子妃》的火爆並不是說我們公司的眼光有多麼的好，網劇從10年到現在積累到瞭一定的量，也該質變瞭，正好是我們演員趕上瞭一個時代。其實並不是說一個網劇成就瞭演員，也不是演員成就瞭網絡劇，隻是一個時代的背景，我們的經濟藝人的模式還是會著重在對打造主創團隊，還是以內容、劇本為主、平臺為輔，用開放、先進的態度去繼續接下來的工作。"
最後讓我們來總結一下：
1內容制作為王
從"萬萬沒想到"到"屌絲男士"再到"太子妃"，劇情的內容讓演員得以發揮的第一大要素。有見過無名的劇組捧出當紅炸子雞，卻也見過明明是大制作大手筆卻拍的讓觀眾如鯁在喉，吐槽不斷。有瞭口碑，觀眾的"關註度"和"自推度"就會高。這是捧紅新人的第一要素。如今大IP基本被買斷，搞原創還是繼續IP白熱化，編劇和制作團隊需要思考。
如今網劇已經過瞭"小打小鬧"的階段，《暗黑者》已經是在用電影制作的要求在拍攝，使用的是最新型的數字電影攝像機，航拍、車輛追逐等大場面也成為必備。有趣的是，這部劇也吸引瞭郭京飛的連襟陸毅串戲，這代表瞭互聯網平臺已經從采用新人的平臺發展至吸引主流明星參演瞭。當有好的制作團隊、好的IP誘惑力，許多當紅鮮肉，與一線明星，甚至會降低片酬參演，比如《盜墓筆記》中，包括楊洋、唐嫣、李易峰的片酬基本都是他們正常片酬的零頭。
2藝人定位
要精準的瞭解90後與00後的口味。90後與00後，他們以後一定是網絡化生存，不會在電視上去等，一定是主動性消費。就像互聯網購物慢慢會成為主流的消費習慣一樣，影視市場也會慢慢朝著網絡化發展，網劇會從非主流慢慢成為主流市場，從低層次制作轉向高層次制作，這需要升級換代。所以以後將會有越來越多的演員的處女座會獻給網絡劇，那這個時候藝人的打造和定位就要符合90後的審美，在演技到位的基礎下另外至少要符合一到兩條：顏值高、逗比無厘頭、性感、兩性互換（男演員陰柔、女演員霸氣）、萌蠢、霸道總裁冰塊臉等等。。。。隻有抓住瞭用戶的需求，就能成為"現象級"這一條法則在演員身上一樣適用。網絡劇由於他的客戶端是移動的，所以更需要刺激感官、讓觀眾第一時間來記住尼，這對於演員來說是一個很好機會，同時也是殘酷的。而且在明星互聯網平臺誕生後何去何從，也是需要我們思考的。要真正成為一個一線演員，並不隻是討喜、賣傻就可以的，需要紮紮實實的作品，每一個演員最終理想都是走進電影院。目前來看，互聯網造就的新星離周迅、高圓圓這種超一線的明星還是有很大的差距，但是網絡還在發展，電影也會有其應對的方式，互聯網之後與電視臺的合作模式是網臺聯播，相信電影也會推出應對對策，對於演員來說，雖然機會越來越多，但是成名之路也會更加的腥風血雨！
3合理利用資源
每一個視頻網站都有自身的優勢與資源、在自制劇中合理利用資源。比如保持IP的熱度、或者保持類型化網絡劇的口碑度都會留住較高的關註度。
2016年，又是網劇、網絡大電影大批量生產的一年。我們都知道，近年來來自於創作者們最急切的聲音，"現在的演員太難請瞭"。我們在傳統思維模式下，市面上有商業號召力的演員真的好貴，請不起！可是，換個思路，我們劇本創新，創作不按常理，影視圈裡實在有太多太多的"生瓜蛋子"，隻要有創意，十八線也能迅速躋身一線資源市場。如何因戲令一個十八線演員升值，成為明星，才是考驗水平。
Orignal From: 張天愛們的升值計：由網紅到巨星有多遠？
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